将剪纸艺术融入初中美术课堂的途径与方法

摘要：在素质教育全面推进的背景下，初中美术课堂愈发重视培养学生的艺术素养与创造力。剪纸艺术作为中国传统民间艺术瑰宝，蕴含着深厚的文化底蕴与独特的艺术魅力，然而当前初中美术课堂在传承与创新方面存在不足。将剪纸艺术融入初中美术课堂，既能丰富教学内容，又能培养学生对传统文化的热爱。本文旨在探讨剪纸艺术融入初中美术课堂的有效途径与方法，提升美术教学质量。

关键词：剪纸艺术；初中美术；课堂教学；融入方法

随着时代发展，初中美术教育肩负着培养学生审美能力和文化自信的重要使命，当下初中美术课堂教学形式虽多样，但在传统文化传承方面仍有提升空间。剪纸艺术以其独特的造型和丰富的寓意，能为美术课堂注入新活力，将其融入初中美术课堂，可让学生接触和学习这一传统技艺，感受传统文化魅力。文章将着重探索剪纸艺术融入初中美术课堂的途径与方法，促进美术教育发展。

一、剪纸艺术特色

1.造型简洁生动

剪纸艺术以质朴的线条勾勒出事物的轮廓和形态，摒弃了繁琐的细节，却能精准地抓住表现对象的关键特征。通过对线条的巧妙运用，将复杂的物象进行高度概括和提炼，使画面呈现出简洁而又生动的艺术效果。在人物剪纸中，仅用寥寥数笔，就能展现出人物的神态与气质；在动物剪纸里，简单的线条组合，便可表现出动物的灵动与活泼。这种简洁的造型方式，不仅符合人们对美的直观感受，还能让欣赏者在瞬间捕捉到作品所传达的信息，引发情感共鸣，给人以独特的视觉体验。

2.寓意丰富深刻

剪纸艺术承载着中华民族悠久的历史文化和传统观念，每一幅作品都有其独特的象征意义。剪纸常以各种吉祥图案为表现内容，如象征富贵的牡丹、寓意长寿的仙鹤等，通过这些图案的组合，表达人们对美好生活的向往和祝福。在传统节日或喜庆场合，剪纸更是传递着浓厚的情感与文化内涵。例如春节时张贴的剪纸，寓意着驱邪避灾、迎接新岁；婚礼上的剪纸，则象征着美满幸福、百年好合。剪纸艺术以其独特的寓意，成为了传统文化传承与表达的重要载体，展现着中华民族的精神世界和文化底蕴。

二、当前初中美术课堂教学现状

1.教学内容重知识轻素养

在当下的初中美术课堂上部分教师过于侧重美术知识和技能的传授，课堂上主要围绕绘画技巧、色彩理论、艺术流派等知识展开教学，而对学生美术素养的培养有所忽视[1]。比如在讲解素描时，教师可能更关注排线方法、光影表现等技法层面的内容，对于如何引导学生通过素描表达情感、提升审美感知和创造力方面着力不足。这使得学生虽然掌握了一定的美术知识和技能，但在审美能力、艺术思维和文化理解等美术素养方面的发展相对滞后，难以真正理解和欣赏美术作品的深层内涵。

2.教学方式传统缺乏创新

许多初中美术课堂依旧采用较为传统的教学方式，教师在讲台上进行理论讲解和示范操作，学生在座位上被动接受知识，缺乏足够的互动与实践体验。多媒体等现代教学手段虽然已在教学中有所应用，但大多只是简单地展示图片和视频，没有充分发挥其优势来激发学生的学习兴趣。例如在讲解美术作品时，教师只是单纯地介绍作品的创作背景、作者等信息，很少引导学生自主探究和讨论。这种传统的教学方式难以满足学生多样化的学习需求，也不利于培养学生的自主学习能力和创新精神。

三、剪纸艺术融入初中美术课堂的价值

1.传承与弘扬传统文化

剪纸艺术作为中华民族传统文化的瑰宝，蕴含着丰富的历史记忆和民族智慧。将其融入初中美术课堂，为学生提供了接触和学习传统文化的直接途径。在课堂上，学生通过了解剪纸的起源、发展脉络以及不同地域剪纸风格的特点，能够深刻领悟传统文化的博大精深[2]。同时，参与剪纸创作过程可以让学生亲身感受传统技艺的魅力，增强对民族文化的认同感和自豪感。这有助于培养学生传承传统文化的责任感，让剪纸艺术这一珍贵文化遗产在新时代得以延续和发展，不断弘扬中华民族的优秀传统文化。

2.培养学生的综合素养

剪纸艺术融入初中美术课堂对培养学生的综合素养具有重要意义。从动手能力来看，剪纸创作需要学生手脑并用，通过折叠、裁剪等精细动作，锻炼手部的灵活性和协调性。在构思剪纸图案时，学生要发挥想象力和创造力，设计出独特的造型，提升创新思维能力。在欣赏和分析剪纸作品时，能培养学生的审美感知和艺术鉴赏能力，使其学会发现美、感受美。此外，剪纸过程中可能会遇到困难和挫折，学生需要耐心和毅力去克服，有助于培养他们的意志品质，促进学生综合素养的全面提升。

四、剪纸艺术融入初中美术课堂的方法

1.指导学生掌握剪纸基本技能

在将剪纸艺术融入初中美术课堂时，教师应系统且详细地向学生讲解剪纸工具的使用方法。剪纸工具主要包括剪刀、刻刀和纸张等。对于剪刀，要教导学生正确的握剪姿势，拇指与无名指套入剪柄的圆环，中指放在剪柄外侧辅助控制方向，食指轻压在剪刀轴处稳定剪刀[3]。刻刀的使用则需强调安全，让学生用手指握住刀柄，以适当的力度在垫板上进行刻画。纸张的选择也很关键，根据不同的剪纸风格和技法，可选择宣纸、蜡光纸等。例如，在进行简单的儿童趣味剪纸时，可选择质地较软、颜色鲜艳的彩色卡纸。教师可以先亲自示范，如用剪刀剪出一个简单的圆形，边操作边讲解如何控制剪刀的力度和方向，让学生模仿练习，随后让学生尝试用刻刀在卡纸上刻出直线，体会刻刀的使用技巧，从而逐步掌握工具的使用方法，为后续的剪纸创作打下基础。

传授剪纸基础技法需遵循循序渐进的原则，先从简单的对折剪开始，这是最基础的技法，能让学生快速获得成就感，增强学习兴趣[4]。教师要讲解清楚对折的方法，确保折痕平整，然后在折痕一侧画出简单的图案，如半个爱心、花朵的一半等，引导学生沿着图案轮廓剪下，展开后就能得到一个完整的对称图形。接着，可以教授连续纹样剪法，如二方连续或四方连续。以二方连续为例，教师先示范将纸张多次折叠，然后在折叠好的纸上画出一个简单的图案，像小房子、小树等，提醒学生图案之间要相互连接，剪完展开后就会形成连续的图案。比如在制作一条装饰花边时，让学生运用二方连续剪法，先画出相同的小花图案，然后依次剪下，展开后就能得到一条漂亮的小花花边。通过这样由易到难、循序渐进地传授技法，让学生逐步掌握剪纸的基础技能。

2.激发学生剪纸艺术美术兴趣

在初中美术课堂中，教师可以通过结合当下热门的文化元素来引导学生进行剪纸创作，以此激发学生对剪纸艺术的兴趣。当代学生对流行文化、动漫、影视等方面较为关注，教师可将这些元素融入剪纸教学[5]。例如，在讲解剪纸造型设计时，以热门动漫角色为主题，向学生展示如何将动漫角色的特征用剪纸的形式表现出来。先引导学生观察动漫角色的外形轮廓、服饰特点、表情神态等，然后讲解如何将这些特点简化为剪纸的线条和形状。如对于一个有着独特发型和服饰的动漫人物，教师可以指导学生先勾勒出大致的外形轮廓，再用流畅的线条表现出服饰的褶皱和发型的层次。鼓励学生选择自己喜欢的动漫角色，尝试用剪纸的方式将其呈现出来，学生会因为对热门文化元素的喜爱，会更有动力去参与剪纸创作，从而激发他们对剪纸艺术的兴趣。

组织小组合作式的剪纸趣味竞赛是激发学生剪纸兴趣的有效方法，在课堂上，教师将学生分成若干小组，设定有趣的竞赛主题，如“传统节日主题剪纸比拼”“校园生活场景剪纸创作”等。向学生说明竞赛规则和评分标准，比如从创意、技法、团队协作等方面进行评判。在竞赛过程中，鼓励小组成员之间相互交流、分工合作。例如，在“传统节日主题剪纸比拼”中，小组内有的学生负责构思整体画面，有的学生负责设计单个剪纸元素，有的学生负责剪裁操作。教师可以在旁边适时进行指导和建议。竞赛结束后组织各小组展示自己的作品，并进行相互评价和投票。通过这种小组合作竞赛的方式，不仅能增强学生之间的团队合作意识，还能让学生在竞争和展示中感受到剪纸的乐趣和成就感，从而激发他们对剪纸艺术持续的兴趣和热情，使他们更积极主动地参与到剪纸学习中来。

3.创设美术剪纸艺术教学情境

在初中美术课堂上，教师可以充分借助多媒体设备，为学生营造沉浸式的剪纸艺术氛围，帮助学生更好地感受剪纸艺术的魅力，从而提升学习兴趣和效果。教师可以收集丰富多样的剪纸艺术作品图片、制作精美的剪纸艺术纪录片以及富有创意的剪纸动画等资料[6]。在课堂开始时，通过大屏幕展示色彩鲜艳、风格各异的剪纸作品图片，同时播放轻柔舒缓的古典音乐，让学生仿佛置身于一个剪纸艺术的展览馆中。比如，在讲解民间剪纸艺术时，播放介绍中国各地民间剪纸特色的纪录片，详细展示剪纸艺人的创作过程和独特技法，如陕西剪纸的粗犷豪放、江南剪纸的细腻秀丽等。让学生直观地看到剪纸艺术在不同地域的表现形式和文化内涵，在视觉和听觉的双重冲击下，激发学生对剪纸艺术的好奇心和探索欲，引导他们主动参与到剪纸学习中来。

为了让学生更深入地理解剪纸艺术与传统文化的紧密联系，教师可以模拟传统民俗场景开展剪纸教学，传统民俗活动往往是剪纸艺术的重要应用场景，通过模拟这些场景，能让学生在特定情境中感受剪纸的文化意义[7]。例如，在临近春节时，教师可以将教室布置成传统的过年场景，贴上红色的春联、福字，悬挂大红灯笼。然后给学生讲解春节时剪纸的传统寓意，如贴窗花寓意着驱邪纳福、吉祥如意，接着引导学生根据春节主题进行剪纸创作，教学生剪一些常见的春节剪纸图案，如寓意年年有余的鱼形剪纸、象征富贵的牡丹剪纸等。让学生在模拟的春节民俗场景中一边感受节日的氛围，一边学习剪纸技艺，深刻体会剪纸艺术在传统民俗中的重要地位和独特魅力，增强对传统文化的认同感和对剪纸艺术的喜爱之情，提高学生参与剪纸学习的积极性和主动性。

4.加强剪纸艺术作品展示评价

为了更好地展示学生的剪纸艺术作品，教师应搭建多样化的展示平台，单一的展示方式难以全面呈现学生作品的特色和创意，多样化的平台则能满足不同学生的需求和喜好，比如在教室内部可以专门设置一面“剪纸艺术展示墙”，定期更换展示学生的优秀作品。同时，利用学校的宣传栏、校园网站等公共区域和平台，展示学生的剪纸精品。例如，在学校宣传栏中，按照不同的主题板块展示学生的剪纸作品，如传统节日主题、动物主题、风景主题等。在校园网站上，除了展示作品图片外，还可以添加学生创作过程的文字描述和创作思路的分享。此外，还可以组织校内的艺术展览活动，邀请全校师生参观，让学生的作品得到更广泛的关注。通过这些多样化的展示平台，学生的剪纸作品能够得到充分的呈现，增强他们的自信心和创作动力。

在对学生的剪纸艺术作品进行评价时，引入多元化的评价主体能够更全面、客观地反映作品的优缺点，提升评价效果，除了教师评价外，应鼓励学生自评和互评，还可以邀请家长参与评价[8]。在评价过程中教师要引导学生从作品的创意、技法、色彩搭配、主题表达等多个角度进行分析。比如在一次剪纸课的评价环节，先让学生对自己的作品进行自评，阐述自己的创作思路和对作品的满意之处以及有待改进的地方。然后组织学生进行互评，互相指出对方作品的优点和不足，并提出改进建议，接着邀请家长参与评价，可以通过线上或线下的方式让家长对孩子的作品进行评价和反馈，最后教师进行总结评价，综合各方的意见，给学生全面的评价和指导。通过多元化的评价主体，学生能够从不同的视角认识自己的作品，更好地促进他们在剪纸艺术方面的成长和进步。

结语

剪纸艺术融入初中美术课堂为美术教育注入了新活力，带来了丰富的教学内容与多样的教学形式。通过指导学生掌握基本技能、激发兴趣、创设情境以及加强作品展示评价等方法，学生不仅提升了剪纸技艺，还增强了对传统文化的认同感与热爱。在初中美术课堂这片土壤上，剪纸艺术得以生根发芽，绽放光彩。未来，教师应不断探索创新，持续深化剪纸艺术与美术教学的融合，让学生在感受传统艺术魅力的同时，不断提升自身的艺术素养和综合能力，使剪纸艺术这一传统文化瑰宝在校园中薪火相传。

参考文献

[1] 慕建华.将剪纸艺术融入初中美术课堂的途径与方法[J].学周刊,2023(16):157-159.

[2]赛宗梅.非遗剪纸融入初中美术课堂的"校本"路径研究[J].传奇故事,2024(3):87-88.

[3]陈蓉.剪纸艺术引入初中美术教学的策略探究[J].考试周刊,2023(47):159-162.

[4]杨南.民间剪纸艺术在初中美术教学的运用路径探究[J].造纸信息,2024(1):131-132.

[5]廖耘.民间剪纸艺术与初中美术课堂的融合策略探究[J].2024(5):719-721.

[6]沈思宇.核心素养导向下剪纸艺术在初中美术教学中的研究[J].新教育,2023(S2):40-41.

[7]尹群,巩雪.剪纸艺术引入初中美术教学策略探究[J].新课程教学(电子版),2023(15):118-119.

[8]王超芝.初中美术课程中剪纸艺术教学初探[J].中国多媒体与网络教学学报(下旬刊),2023(4):146-149.